Alannah Myles — Black Velvet (cover by Sershen&Zaritskaya)
Результаты опроса: Чем «живут» и «дышат» переводчики
30 сентября переводчики отмечали свой профессиональный праздник. MK:translations, как бюро переводов и локализации, тоже считает этот праздник немного своим. Ведь мы сотрудничаем с талантливыми переводчиками и настоящими профессионалами. Это подтверждают благодарные отзывы клиентов.
Что же представляет собой переводческий рынок в стране? Чтобы узнать, чем «живут» и «дышат» представители профессии, мы провели небольшое исследование в нашей базе и сообществах. В опросе приняли участие 121 человек.
Думаем, результаты исследования будут интересны обеим сторонам процесса — как переводчикам, так и клиентам.
Тарификация и диапазон ставок
61% всех ответивших считают стоимость перевода по знакам с пробелами, 39% предпочитают расчет по словам. Это говорит о том, что не все перешли на европейский стандарт тарификации. На территории СНГ принято рассчитывать стоимость перевода по знакам с пробелами.
Согласно опросу, за страницу английского перевода специалисты устанавливают такие ставки:
- от 200 до 1000 российских рублей;
- от $3 до $25;
- от 55 до 65 грн при оплате через бюро переводов;
- 250 грн при работе напрямую с заказчиком.
Демографические и профессиональные характеристики
В исследовании участвовали респонденты разного возраста — от 23 до 72 лет. Переводчиков до 30 лет всего 6%, средний возраст 40 лет. С этим связан показатель опыта работы.
Женщин-переводчиков оказалось большинство — 77,7%.
67% переводчиков имеют опыт работы 10 и более лет. И всего 1,7% — специалисты, работающие меньше года. Это, в основном, вчерашние выпускники вузов.
Кстати, интересная закономерность в переводческом деле: все меньше молодых специалистов, только что получивших диплом — выпускники предпочитают работать не по специальности. Чтобы как-то решить эту проблему мы каждый год проводим лекции в НАУ для переводчиков, рассказывая преимущества профессии, а также предлагаем пройти стажировку у нас.
Языковая специализация
По-прежнему лидируют английский и европейские языки. Однако стремительно развивается азиатское направление. С показателем 2,5% оно пока не попадает в пятерку самых популярных языков, но тенденция уже прослеживается.
- 54% — английский;
- 7% — испанский;
- 5% — немецкий;
- 4% — французский;
- 3% — итальянский
И еще 43 языка мира. Доля каждого из них невелика, так что конкретизировать не имеет смысла.
Занятость
37% переводчиков работают проектно, 30% — с частичной занятостью, 25% — на полной занятости. Остальные — это фрилансеры и специалисты, для которых переводы не являются основным видом деятельности.
К категории «полная занятость» относятся люди, которые работают с бюро переводов или штатными переводчиками. Проектные сотрудники чаще всего работают на бюро и берут заказы от заказчиков. А частичная занятость — это фрилансеры, которые стараются работать везде, где платят.
Показатель источника заказов, распределился подобным образом:
- 64% совмещают разные виды занятости — выполняют заказы от бюро переводов и работают напрямую с заказчиками, работают в штате и на фрилансе;
- 15% предпочитают прямое сотрудничество с заказчиком;
- 11% работают только в штате;
- 10% получают заказы только через бюро переводов.
География заказов
37% переводчиков ответили, что принимают заказы из двух и более стран: Украина, страны СНГ, ЕС, США, азиатские страны, Канада, Австралия, Новая Зеландия.
Большинство заказов переводчики получают из Европы — 46%, США— 21%, Азии — 12%.
15% респондентов работают только по Украине.
Эти данные объясняют тот широкий диапазон ставок, который мы рассматривали в начале статьи. Очевидно, что заказы из Европы или США оплачиваются в иностранной валюте, и стоимость перевода в этом случае будет намного выше, чем за локальный заказ.
Вывод
Мы понимаем, что охватили в опросе малую часть представителей профессии. Но некоторые тенденции прослеживаются. И, полагаясь на опыт работы в переводческом бизнесе, можем сказать, что результаты исследования отражают ситуацию на рынке.
КОНКУРС ПЕРЕВОДА «LOVE STORIES — LOVE IN TRANSLATION»
Как древние славяне выбирали имена своим детям
https://emosurf.com/post/8837/Kak_drevnie_slavyane_vybirali_imena_svoim_detyam.html
Владимир миром владеет, а Людмила всем мила
В истинно славянских именах очень часто имелись такие корни как «миро», «остро», «рад», «тверди», «нег», «стани», «слав», «вяче», «свято», «волод», «люб». Если прочитать их вслух, то в памяти сразу всплывут знакомые, друзья, актеры, писатели, художники.
У славянских народов были популярны различные имена. Например, у сербов широко использовался корень «мил» — стоит вспомнить Милену, Милоша, Малицу. У русских —«волод» и «влад», отсюда Всеволоды и Владимиры. Интуитивно понятен смысл, который вкладывался в имя. Людмила — женщина, которая мила людям, а Владимир — мужчина, который владеет миром. Кстати, известные древние имена Ольга, Олег и Игорь, кажущиеся исконно русскими, имеют в реальности скандинавское происхождение.
Имена для наследников: династические
На Руси люди из высших слоев чаше всего носили красивые, благозвучные имена, целью которых было подчеркивание хороших качеств. Достаточно вспомнить князей русских — Ярослава и Вячеслава, Владимира и Всеволода. Когда выбиралось имя для потомка какой-то княжеской династии, следовало сохранить память о предке. В случае если человек уже умер, то имя использовалось полностью, а если же был жив-здоров, то брали частичку. К примеру, если у Ярослава рождались дети и в момент их появления на свет он был жив, то в их имени был корень «слав» — Святослав, Вячеслав, Изяслав.
Как и сегодня, многие дети получали имена в честь предков. Яркий пример — сын Ярослава Мудрого, Владимир. По мнениям исследователей, на Руси верили, что душа деда или прадеда могла перейти к внуку или правнуку, если того называли таким же именем. Для знатных людей, князей, имя означало принадлежность к династии, роду, и давало право наследовать богатство родителей.
Квашня да Шевкун – странные прозвища
В древности очень часто имя шло «в комплекте» с прозвищем. Это была возможность отразить особенности внешности и характера человека, его индивидуальность. К примеру, Квашня — полный, неповоротливый ребенок, Прокуда — хулиган и непоседа, Голован — ребенок, у которого была большая голова, Шевкун — человек, говорящий невнятно. Бывали прозвища, связанные с профессией. В семье рыбаков могли быть Лещи, Караси, Окуни и Щуки. Нередко прозвище так прилипало к носителю, что о его настоящем имени просто забывали. Надо отметить, что старинные прозвища были меткими, яркими и несли в себе концентрированную информацию.
Имена-обереги, Волки да Лоси
На Руси у человека могло быть несколько имен, в том числе и так называемые имена-обереги. Так как многим животным приписывались сверхъестественные способности, то их названия использовали в качестве имен. Например, Медведь — мощь и сила, Волк — удачливость в охоте и бесстрашие. Ребенка с таким именем не должен был тронуть ни один хищник. Заяц и Воробей отражали идеи плодородия. В дальнейшем от подобных имен произошли привычные сегодня фамилии (Волков, Воробьев, Зайцев и так далее).
Чтобы надежно защитить ребенка от сглаза и порчи, существовали особые имена, способные, по мнению народа, сбить с толку нечистую силу. Найден, Ненаш, Неждан, Приемыш — называя так малыша, родители условно отказывались от него, обесценивая тем самым все попытки нечисти навредить. Не наш ребенок, чего за него переживать. Могли даже придумать какой-то недостаток и сделать из него имя. Для того, чтобы злым духам малыш стал неинтересен, его называли Упырем, Бессоном, Некрасом, Грязным, Нелюбом, Немытым. Понятно, что и созвучные фамилии пошли именно отсюда.
Но не всем детям приходилось так защищаться от нечисти. Иногда наоборот, положительные качества подчеркивались, чтобы привлечь удачу: девочка Нежата (нежность) и мальчик Любим часто бегали по старинным деревням.
Уменьшительные варианты даже для богатырей
На Руси часто использовались уменьшительные имена. Порой их даже сочетали с отчеством. Достаточно вспомнить русских богатырей — Алешу (Алексея) Поповича и Добрыню (Добромира или Доброслава).
Когда было принято христианство, на Руси появились новые имена. Речь о Романе и Георгии, Василии и Давиде, они быстро завоевали популярность и были позаимствованы в основном у римлян и греков. Сегодня самыми модными именами славянского происхождения остаются привычные слуху Вячеслав, Ярослав и Владимир.
Вряд ли в настоящее время можно встретить человека, которого зовут Мороз или Зима, Вешняк или Метелица. А раньше это было нередким явлением — родился зимой, будешь Зимой, в день рождения мела метель — станешь Метелицей. Какой простор для фантазии!
Итак, в старой Руси люди часто имели по несколько имен, и у каждого была своя функция: хранение информации о человеке, отражение связи с предками, защита от злых сил.
Как наш мозг выбирает музыку?
https://emosurf.com/post/8831/Kak_nash_mozg_vybiraet_muzyku.html
У каждого свои музыкальные предпочтения: кто-то предпочитает классику, кто-то тяжелый рок, кому-то по душе народные напевы. Воздействие музыки на мозг исследуется уже не один год. Известно, что прослушивание любимых композиций вызывает у человека выработку гормона дофамина, то есть вызывает ту же реакцию, что и вкусная еда, секс, ощущение комфорта. Дофамин естественным образом вырабатывается в больших количествах во время позитивного, по нашему представлению, опыта. А как мозг определяет, что нам нравится, а что нет?
Исследователи под руководством Роберта Заторре из Института неврологии Монреаля провели следующий эксперимент. Девятнадцати добровольцам в возрасте от 18 до 37 лет (10 женщин, 9 мужчин), которые заранее сообщили о своих музыкальных вкусах, предложили прослушать и оценить 60 музыкальных треков. Важным условием было то, что испытуемые слушали эти произведения впервые. Участники эксперимента должны были оценить понравившиеся им треки по принципу аукциона, заплатив за них из собственных средств, некоторую сумму — 0.99, 1.29 или 2 доллара, с тем, чтобы по окончании эксперимента получить диск с выбранными музыкальными композициями. Во время всего эксперимента каждый участник был подключен к аппарату функционального МРТ, так что экспериментаторы могли видеть, как мозг реагирует на конкретное музыкальное произведение. И хотя продолжительность треков составляла всего 30 секунд, этого оказалось достаточно, чтобы мозг определил, нравится ему музыка, или нет. В ответ на понравившуюся музыку в мозгу активировалось несколько зон, но самым чувствительным оказалось прилежащее ядро – область, которая активизируется, когда что-либо оправдывает наши ожидания. Оно входит в «центр удовольствия» головного мозга и проявляет активность при наркотическом и алкогольном опьянении и при половом возбуждении.
Этот эффект знаком каждому, ведь выбирая книгу или фильм мы, как правило, быстро оцениваем, нравится нам это или нет буквально по паре страниц или нескольким минутам экранного времени. Наш мозг способен предугадывать ощущения, опираясь на имеющиеся данные: если термометр показывает -10, значит, на улице холодно. Так же обстоят дела и с абстрактными эстетическими ожиданиями. Однако часто такие предсказания опираются на предыдущий опыт, а потому любитель рока, скорее всего, заскучает под народные напевы. Но в том случае, если впервые услышанная мелодия оправдывает ожидания, вырабатывается дофамин, который и приносит чувство удовольствия.
«Удивительно то, что человек предвкушает и возбуждается из-за чего-то совершенно абстрактного — из-за звука, который он должен услышать. У каждого человека прилежащее ядро имеет индивидуальную форму, из-за чего работает по-особенному. Также, стоит отметить, что из-за постоянных взаимодействий отделов мозга, с каждой мелодией у нас возникают собственные эмоциональные ассоциации», – прокомментировала результаты эксперимента, опубликованные в журнале «Science», доктор Валори Салимпур, одна из авторов исследования.
Прилежащее ядро связано и с другими областями мозга, а в случае со звуками задействована еще и слуховая кора. И чем больше нам нравятся те звуки, что мы слышим, тем сильнее это взаимодействие, тем больше образуется новых нейронных связей, которые, как известно, и составляют основу наших когнитивных способностей. Но чтобы прогнозировать, какую именно мелодию предпочтет каждый конкретный человек, необходимо знать его музыкальные вкусы, за которые отвечает височная доля. Связь между ней и прилежащим ядром ученые намерены исследовать в ближайшее время.
«Это очень интересно, поскольку любая мелодия состоит из отдельных звуков, каждый из которых по отдельности не имеет никакой ценности и не приносит удовольствия. Но когда мы слышим комбинацию этих звуков, то есть музыку, отделы нашего мозга, отвечающие за распознавание образов, прогнозирование и эмоциональное восприятие, начинают взаимодействовать между собой, и мы получаем эстетическое наслаждение», — прокомментировал работу Роберт Затторе.
Гордость МС МРО СПР
ОСОБЕННОСТИ ПЕРЕВОДА ТЕКСТОВ АНГЛОЯЗЫЧНЫХ ПЕСЕН
Пучкова А. Д.,
студентка 5-го курса филологического факультета МГОГИ г. Орехово-Зуево.
Научный руководитель: Широглазова Н.С., к.ф.н., доцент кафедры английского языка и
переводоведения МГОГИ
Перевод «с одного языка на другой», в действительности значит не просто замену одного языка другим. В переводе сталкиваются различные культуры, личности, склады мышления. Перевод песенной поэзии как части культуры предполагает включение переводного текста в живой литературный процесс, в культурную традицию того языка, на который он осуществлен. Это литературный процесс, требующий больших творческих усилий: важно не только передать смысл, но и сохранить эстетическую функцию, прагматику, а также поэтическую организацию текста.
Перевод поэтического текста может осуществляться разными способами, в частности посредством художественного и поэтического перевода.Т.А. Казакова отмечает, что «художественный перевод представляет собой инокультурное подобие исходного художественного текста, отвечающее литературно – коммуникативным требованиям и представлениям общества на определённом историческом этапе» [1; с. 113]. Художественный перевод опирается на речевое творчество переводчика, его литературный талант. Переводчик должен воспринимать текст как независимый обозреватель и выявлять возможные трудности при его прочтении. Поскольку практически любой текст допускает возможность нескольких вариантов перевода, переводчик как создатель художественного текста на переводящем языке должен иметь ввиду, что выбранный им вариант должен быть именно художественным, и он обязательно должен включать в себя возможность всех тех толкований, которые допускает текст оригинала [5; с.375]. Осуществляя художественный перевод важно отразить индивидуальный стиль автора, авторскую эстетику[там же; с.326].
Стихотворный перевод обладает своими специфическими особенностями и методами передачи информации при работе с текстом. Переводческие проблемы при работе с поэтическим текстом можно условно разделить на две группы, первая из которых связана с особенностями национального и авторского поэтического мышления, а вторая – с особенностями формы стиха, которые учитывают структуру языка и зависят от сформировавшихся у каждого народа традиций. В поэзии индивидуальность автора и его родного языка проявляются в максимальной степени. Известный переводчик М. Лозинский считает, что при переводе иноязычных стихов на свой язык, переводчик должен учитывать все их элементы во всей их сложной и живой связи, и его задача – найти в плане своего родного языка такую же сложную и живую связь, которая по возможности точно отразила бы подлинник, обладала бы тем же эмоциональным эффектом [3; с.23-33].
Перевод песен современных исполнителей разных музыкальных направлений и жанров представляет собой отдельную сферу перевода. Ключевым моментом является определение реципиента перевода. Обычно им является поклонник исполнителя или просто слушатель. Англоязычная песня для русскоговорящего слушателя – это музыкальная композиция, сопровождающаяся текстом на английском языке, т.е. текст представляет собой второстепенный аспект восприятия песни. Реципиенту необходима суть текста без потери смысла, ключевых моментов, идеи, поэтому перевод текста должен быть максимально приближен к оригиналу, без стилистических вольностей автора при работе для сохранения возможности реципиента самому проанализировать текст и сделать свои выводы по композиции.
Профессиональный переводчик должен при переводе текста песни передать настроение и мысли автора, при этом как можно лучше сохранив формальную и семантическую составляющую оригинального текста. Переводчику желательно не только владеть языком исходного текста, но и иметь хотя бы минимальные музыкальные познания. При переводе песен необходимо принимать во внимание стилистические особенности и грамматическую структуру языка, на котором написан оригинальный текст. Так, когда переводчик берёт в руки тест подлинника, переосмысливает его и приступает к работе, он нередко встречает жаргонные слова, различные обороты и грамматические структуры, которые диктуют размер текста и музыкальную форму песни. Известно, что в среднем слова в английском языке короче, чем их аналоги в русском. Именно поэтому текст оригинала бывает короче перевода. Главное – сохранить при этом первоначальный смысл и коммуникативную интенцию автора песенного текста.
Современная англоязычная песня формировалась в 1980-х годах, известных своими контркультурными тенденциями, когда в текстах появляются темы социального характера: одиночество, протест против войны и засилья техники, индивидуальное самосовершенствование, конфликт поколений. Англоязычные песни являются мощным средством пропаганды английского языка, английской и американской культуры с присущими им ценностями и идеалами. Тексты англоязычных песен обладают «культурологической устойчивостью», поскольку они существуют в пространстве культуры. К одной из важных причин устойчивости этих текстов следует отнести их актуальность в рамках определённой социально-политической ситуации и широкий общественный резонанс той или иной песни.
Традиционная англоязычная песня состоит из двух или трёх куплетов и припева, то есть имеет так называемую двухчастную структуру. Текст песни обычно отражает эмоционально-чувственное содержание, рассказывая историю (нарративный текст), описывая некий пейзаж (дескриптивный текст) или сообщая о мнениях, оценках или рассуждениях автора (аргументативный текст).
Тексты характеризуются достаточно свободной метрикой с варьирующимся количеством ударных слогов. Такая неоднородность обусловлена тем, что при исполнении, в силу того, что «мелодическая строка» длиннее стихотворной, есть возможность либо «растянуть» короткую строчку, либо «сжать» длинную, пропев её быстрее. Доминирующей в англоязычных песенных текстах является ритмическая структура мелодической составляющей, которой и подчиняется ритм вербального компонента. Чаще используются такие стандартные способы рифмовки, как парная и перекрёстная. В синтаксическом плане англоязычные песни неоднородны. В них присутствуют черты как высокого, так и разговорного, «сниженного» стиля, причем возможно сосуществование того и другого в одном тексте. Наиболее заметными чертами текстов англоязычных песен следует считать параллельные конструкции в сочетании с различными видами повтора, а также высокую встречаемость вопросительных предложений, что говорит о присутствии черт диалогизма, или диалогичности [4; с.75].
При анализе фонетической стороны текстов следует учитывать такие составляющие как: звуковая организация художественного текста, звуковая гармония, благозвучие, звуковые повторы – аллитерация, ассонанс, звукоподражание; звуковой символизм. Во время работы с лексикой рассматривается стилистическая окраска слова, средства художественной изобразительности: омонимы, синонимы, антонимы, паронимы, архаизмы, историзмы, неологизмы; индивидуальные новообразования, использование их в художественной речи; стилистические фигуры. Морфологические аспекты включают в себя функционирование именных частей речи в тексте, стилистическое использование морфологических форм существительных, прилагательных, местоимений; выразительные возможности глагола и глагольных форм. К синтаксическим особенностям относится параллелизм, простое предложение, синтаксические возможности предложений с однородными членами и обособлениями, порядок слов в предложении как средство языковой выразительности, использование сложных синтаксических конструкций в разных типах речи [2; с. 15-20].При работе с текстами рассматриваются такие особые категории текста и отражение их в переводе, как присутствие или отсутствие лирического героя, личность и образ автора, его восприятие мира.
Все перечисленные особенности должны отражаться в текте перевода. Перевод предполагает также анализ отраженных в песенных текстах экстралингвистических ситуаций, в которых оказываются герои, образ их действий и мыслей. Выработанная стратегия работы предполагает выявление особенностей, присущих художественному и стихотворному переводам текстов, на основе чего осуществляется их сопоставительный анализ.
В качестве материала для данного исследования были выбраны тексты канадской певицы Селин Дион, а также их переводы, выполненные как профессиональными переводчиками, так и любителями. В использованных нами текстах сохранена орфография и пунктуация.В качестве примера рассмотрим текст песни Селин Дион«Anewdayhascome» и его переводы.
I was waiting for so long
For a miracle to come
Everyone told me to be strong
Hold on and don’t shed a tear
Through the darkness and good times
I knew I’d make it through
And the world thought I had it all
But I was waiting for you.
Chorus:
Hush, now
I see a light in the sky
Oh, it’s almost blinding me
I can’t believe I’ve been touched by an angel with love
Let the rain come down and wash away my tears
Let it fill my soul and drown my fears
Let it shatter the walls for a new sun
A new day has come.
Where there was dark now there’s light
Where there was pain now there’s joy
Where there was weakness I found my strength
All in the eyes of a boy.
Chorus
…
Let the rain come down and wash away my tears
Let it fill my soul and drown my fears
Let it shatter the walls for a new sun
A new day has come.
Chorus
Hush, now
I see a light in your eyes
All in the eyes of a boy
I can’t believe I’ve been touched by an angel with love
I can’t believe I’ve been touched by an angel with love.
Новый день (перевод TaritaAzer)
Я так долго ждала чудес, Что прольются с небес. Я хотела сильнее стать, Слез вам моих не видать. Через счастье и беду Я надеюсь, пройду Не скажу, что имею все, Пока тебя я не найду.
Припев: Луч, свет, Я вижу свет в небесах, Этот свет слепит меня, Я не верю, я в облаках, Прикасаюсь к любви. Пусть же дождь смоет грусть с моего лица, Пусть пройдет боль, и вновь запоет душа, Пусть разрушит все стены любовь, Новый день настает.
Где была тьма, сияет свет, Где была боль, там слышен смех, Да, я нашла в себе силы встать, Жизнь вновь переписать.
Припев …
Чистое словно слеза, Я не верю, я в облаках, Прикасаюсь к любви, Я не верю, я в облаках, Прикасаюськлюбви.
|
Настал новый день(перевод В. Куксов)
Я очень долго ждала, Чтобы произошло чудо, Каждый говорил мне быть сильной, Не отчаиваться и не сдаваться. Через тьму и свет Я знала, что у меня всё получиться, И весь мир верил в меня, Но я ждала тебя.
Припев: А теперь-тишина, Я вижу свет в небе. О, это почти ослепляет меня, Я не могу поверить, меня коснулся ангел любви. Пусть прольётся дождь, и смоет мои слёзы, Пусть это заполнит мою душу, и отбросит сомнения, Пусть упадут стены для нового солнца, Новый день настал.
Там, где была тьма, теперь свет, Где была боль, теперь радость, Где была слабость, я нашла свою силу, Все в глазах мальчика.
Припев …
Пусть прольётся дождь, и смоет мои слёзы, Пусть это заполнит мою душу, и отбросит сомнения, Пусть упадут стены для нового солнца, Новый день настал.
Припев А теперь-тишина, Я вижу свет твоих глазах, Все в глазах мальчика, Я не могу поверить, меня коснулся ангел любви, Я не могу поверить, меня коснулся ангел любви. |
Оба перевода являются внутриязыковыми: их авторы пытаются максимально точно передать содержание текста. Перевод В. Куксова можно назвать точным и дословным, т.к. в каждой строчке песни переводчик стремится сохранить смысл, не упускает из виду практически ни одно слово и предоставляет значение каждого из них в сочетаниис другими словами. Работа второго переводчика Tarita представлена поэтическим переводом, который, в свою очередь характеризуется вольным стилем написания и передачи информации. Здесь присутствуют и опущения, и изменения форм частей речи, и игра слов.
Рассматриваемый текст песни – яркое отражение состояния души человека периода 80-х годов прошлого века.Текст оригинала отражает внутренний мир и переживания исполнительницы. Поэтому мы можем утверждать, что Селин Дион является лирическим героем этой песни. Героиня борется с собой, пытаясь выжить. Люди протягивают ей руку помощи, хотя нуждаются в поддержке не меньше. Только любовь и вера в свои силы могут помочь всё преодолеть. Настроение героини в течение песни меняется, она обретает душевную гармонию. Песня – это своеобразный монолог, обращение ко всем живущим на земле и призыв к объединению во имя добра.
В обоих переводах отражены размышления автора о трудностях жизненного пути человека и надежде на чудо, которое свершится, если в душе возникнет любовь. Можно отметить, что поэтический перевод обладает и несёт большую напряженность и эмоциональность, чем художественный. Наличие смежных и перекрёстных рифм делает перевод текста мелодичным, структурно и семантически полным.В целом, в обоих переводах форма и содержание текста сохранены, но в отдельных случаях мы наблюдаем несоответствия. Так, возьмём для анализа предложение: «Holdonanddon’tshed a tear». В. Куксов, который предложил художественный перевод песни, во взаимосвязи со строчкой выше перевёл его как «Не отчаиваться и не сдаваться». Смысл высказывания при этом несколько меняется, поскольку автор призывает нас «остановиться, подождать» («Holdon»), а с точки зрения переводчика, наоборот, — двигаться вперёд. Tarita в своём стихотворном переводе ту же фразу представил с частичным сохранением содержания, изменяя и формальную сторону, употребив иную временную форму глагола — «Слёз вам моих не видать». Это существенная ошибка передачи смысла текста, потому что исполнительница говорит о том, как трудно ей было до того, как наступил новый день, и как она живёт сейчас.
При анализе уровней и структуры переводов песни мы выделяем, прежде всего, особенности фонетического аспекта в текстах. В работах переводчиков мы отмечаем наличие коротких односложных слов («слёзы, ждала, чудо, свет, душа, лица»), слоги в которых, во – первых, сигнализируют о таком средстве выразительности как ассонанс (присутствуют звуки а, о, у), представленный в тексте как оригинала, так и перевода, а во – вторых, они придают тексту музыкальность, что даёт возможность пропеть перевод. Тем не менее, только поэтический перевод может быть использован как самостоятельный текст для исполнения – в нём наблюдается стихотворная система ударения, и сам перевод написан двустопным ямбом.
Теперь рассмотрим лексическую сторону переводов текста на уровне словосочетания. Текст песни имеет структуру, отличающуюся от традиционной: один куплет, повторение припева (3 раза) и вставных конструкций. В куплете оба переводчика смогли сохранить смысл текста оригинала посредством правильного построения высказываний, не включая в перевод дополнительных элементов. Единственное, что отличает художественный перевод от стихотворного с лексической точки зрения, – это перевод фразы: «Iwaswaitingforsolongforamiracletocome». В. Куксов дословно перевёл её: «Я очень долго ждала, чтобы произошло чудо». Второй переводчик предлагает выриант «Я так долго ждала чудес, что прольются с небес». Использование метафорического оборота делает высказывание литературно окрашенным и приравнивает его к литературному самостоятельному переводу. Далее до конца текста В. Куксов так и не включает никакие речевые обороты и слова для предания динамики его переводу, а продолжает дословно переводить каждую строчку. Это делает его перевод стилистически и лексически бедным.
Tarita прибегает к там лексическим приёмам как: опущение, замена и изменение временных форм глагола. В строчке «Ican’tbelieveI’vebeentouchedbyanangelwithlove» при переводе автор не стал переводить слово «ангел», а сделал замену: «Я не верю, я в облаках, прикасаюсь к любви». А в конце припева перевод фразы «Newdayhascome» он представил глаголом настоящего времени, что противоречит смыслу и содержанию текста исполнителя. Интереснопереведенастрочка: «All in the eyes of a boy». Tarita завершил перевод припева так: «Жизнь вновь переписать». Лексической и морфологической ошибки здесь нет, к тому же вольный перевод – часть поэтического перевода.
При выявлении синтаксических особенностей переводов мы видим, что и в одном, и в другом текстах представлена совокупность и взаимосвязь предложений с сочинительной и подчинительной связями. Единоначалие, которое выражено анафорой – стилистический приём, используемый двумя переводчиками («Пусть», «Я»).
Литература
- Казакова Т.А. Художественный перевод. Учебное пособие. – СПб: Санкт-Петербургский институт внешнеэкономических связей, экономики и права, 2002. – 113 с.
- Лилова А.А. Введение в общую теорию перевода / перевод с болгарского; под общ. ред. П. М. Тора. – М.: Высшая школа, 1985. – 256 с.
- Лозинский М. Л. Искусство стихотворного перевода // Перевод — средство взаимного сближения народов: сб. статей. – М.: Прогресс, 1987. – С. 23-33.
- Плотницкий Ю.Е. Лингвостилистические и лингвокультурные характеристики англоязычного песенного дискурса: автореф. дис. … канд. филос. наук – Самара, 2005. – 23 с.
- Сдобников В.В., Петрова О.В. Теория перевода: учебник для студентов лингвистическихвузов и факультетов иностранных языков– М.:ACT: Восток-Запад, 2007. – 444 с.
К ВОПРОСУ О ПЕРЕВОДЕ ТЕКСТОВ АНГЛИЙСКИХ ПЕСЕН: НАБЛЮДЕНИЯ ПЕРЕВОДЧИКА
http://elib.sfu-kras.ru/bitstream/handle/2311/6100/s16_14.pdf?sequence
Зуев М.П.
Научный руководитель – канд. филол. н., проф. Разумовская В.А., канд. филол. н.,
доц. Тюрина Т.В.
Сибирский федеральный университет
На протяжении многих столетий перевод не только неразрывно сопровождал человеческую цивилизацию, но и был её двигателем, обеспечивая информационный обмен между индивидами и целыми народами.
Теоретики и практики перевода сходятся во мнении, что перевод лежит на пересечении науки и искусства. С наукой его роднит требование сформированного знания структуры и системы двух языков, включенных в процесс перевода. А искусством перевод может признаваться на том основании, что требует художественного таланта для реконструкции оригинального текста в форму переводного продукта, который будет воспринят и осмыслен читателем, который не знаком с оригинальным текстом. Кроме того, возможность принятия переводческих решений и преодоление сложностей перевода с использованием различных переводческих приемов, несомненно, делает перевод опытом.
В непрерывном информационном обмене участвуют различные виды информации. Значительное место в этом многообразии принадлежит эстетической информации, хранящейся в литературных, изобразительных, музыкальных и др. системах. Эстетической информацией, содержащейся в художественной литературе,
оперирует художественный перевод, представленный прозаической и поэтической разновидностями.
Поэтический перевод – одна из наиболее сложных форм художественного перевода. Ряд культурных, языковых и собственно поэтических закономерностей, функционирующих комплексно, обусловливают своеобразие и неисчерпаемость поэтического оригинала. Исследователи регулярно отмечают универсальность этих закономерностей, одной из которых является изоморфизм, предполагающий отношения определенного равенства параметров формы и содержания поэтического произведения
и реализуемого на всех языковых уровнях.
Таким образом, поэтический перевод – это сложноорганизованный формально-смысловой комплекс.
В свою очередь, поэтический перевод можно разделить на перевод стихотворений и песен. В данной статье рассматривается перевод песен как отдельный вид перевода, его особенности и наиболее часто возникающие трудности. Основное отличие от перевода стихотворений заключается в подчинённости песенного текста
мелодии произведения – другими словами, текст обязательно должен гармонично «ложиться» на музыку. Так называемая «поэтическая ткань» песни будет выкроена в зависимости от особенностей мелодии – её ритм определяет расстановку ударений, темп – длину строк и, соответственно, лексических единиц, а разделительные паузы – длину предложений и их членение наряду с др. важными элементами. Перевод песен в настоящее время встречается всё чаще и чаще – спустя несколько дней после выхода того или иного произведения появляются первые варианты его перевода – как правило, не рифмованные и без соблюдения формы, использованной в оригинале. Спустя некоторое время можно обнаружить стихотворный перевод той или иной песни – в основном это песни популярных исполнителей, которые у всех на слуху. К примеру, Лара Фабиан исполняет песню Adagio на английском и итальянском, Confessa Адриано Челентано имеет, по меньшей мере , 3 перевода на русский язык.
Осуществление стихотворного перевода, безусловно, накладывает на переводчика большую ответственность, ведь результат, не соответствующий правилам, неправомерно называть переводом – это скорее будет интерпретацией. В качестве примера рассмотрим некоторые трудности, с которыми риходится сталкиваться, занимаясь стихотворным переводом:
Длина лексических единиц. Английские слова короче русских, что существенно сокращает текст оригинала, сжимает его. Таким образом, строка английского песенного текста состоит из большего количества лексических единиц, что крайне важно учитывать при переводе. Крайне трудно поддаются переводу на
русский язык короткие строки, идущие последовательно. Часто встречаемая фраза I belong to you, несмотря на предельно простой смысл, для перевода с полным сохранением размера представляет сложность. Возможные варианты: (я) принадлежу тебе, я твой(-я) и др. содержат большее или меньшее
количество слогов и имеют разную расстановку ударений. Паузы в мелодии. Кроме того, одной из основных характеристик песенного текста можно назвать разделение отрезков текста паузами, обусловленными ритмом и мелодией произведения. Два этих членения не всегда совпадают, в результате чего может получиться длительный разрыв в смысловой цепи (например, разрыв темы и ремы), и смысл предложения, заложенный в строку, потеряется. В особенности это характерно для песен с медленным ритмом, который обусловливает наличие длинных пауз.
Как правило, ритм и мелодия определяют строение текста в оригинальных произведениях, поэтому описанное выше разбиение встречается редко, и паузы разделяют логически законченные отрезки предложения (например, строка заканчивается утвердительно (можно поставить точку/запятую) или присутствует слово, обычно служебное, сигнализирующее о продолжении мысли: but в конце строки
или if в начале). Однако при переводе могут сложиться обстоятельства, препятствующие уложению смыслового отрезка в промежутки между ритмическими паузами (например, сложный ритм или, чаще всего, сжатость строки). Проиллюстрировать это явление может перевод* песни Believe (исполнитель – Элтон Джон):
* данную работу можно назвать переводческим опытом, экспериментом.
I believe in love, it’s all we got. / Верую в любовь, только в неё.
Love has no boundaries, costs nothing to touch. / Сколько б ты ни имел, не купишь её,
War makes money, cancer sleeps / Сделав деньги на войне.
Curled up in my father and / Рак, что спит в отце моём,
that means something to me. / больно делает мне.
В данном отрывке присутствует длительная пауза между cancer sleeps и curled up in my father. В оригинале это соответственно конец 3 и начало 4 строки. Таким образом, происходит разрыв не только предложения, но и смыслового отрезка. В переводе, напротив, произошло смысловое объединение (объединив смыслы
предложений love … costs nothing to touch. и War makes money, в результате получилось сколько б ты ни имел, не купишь её, сделав деньги на войне) и смещение (оригинальное cancer sleeps curled up in my father перенесено на следующие две строки).
Without love I wouldn’t believe: / И без любви я б верить не смел:
I couldn’t believe in you / Поверить в тебя не мог,
And I wouldn’t believe in me. / А в себя бы и не хотел.
Данный отрывок можно назвать наиболее удачным с точки зрения передачи смысла при полном сохранении формы: членение предложения и смысловые отрезки в переводе соответствуют членению и смысловым отрезкам оригинала, а что касается формы, то в переводе, как и в оригинале, одинаково рифмуются 1 и 3 строки и совпадает количество слогов: 9-7-8 (что, впрочем, применимо ко всему переводу).
Производимый эффект. Помимо максимально точной передачи смысла и абсолютного соответствия формы существуют другие критерии, которые могут максимально сблизить оригинал и перевод или, напротив, совершенно отдалить их друг от друга. Необходимо учитывать, что одно и то же слово может по-разному
оцениваться в той или иной языковой среде, точно так же это применимо ко всему тексту.
Перевод может довольно точно передавать смысл, заложенный в оригинальный текст песни, но оказывать другое эстетическое воздействие – описываемые явления могут по-разному восприниматься в различных языковых культурах.
Более того, при правильном переводе, укладывающемся в мелодию произведения, в культуре языка перевода использованные языковые средства (например, лексические) могут выглядеть обыденными и бледными – «недостойными» поэтического текста. Например, многократные повторы, приемлемые в английской культуре, при переводе на русский язык выглядят ненатурально:
Together, together, we’ll be together,
Together forever. I belong to you.
Несложно представить, насколько перегруженным получится точный перевод данного отрывка. В таком случае правомерным можно считать дополнение оригинала или сознательную подмену образов на близкую, но выразимую лексическими, грамматическими и синтаксическими средствами более высокого уровня.
Самый простой пример подобного добавления:
I’ve seen it all and I know better — / Я видел всё и знаю лучше
I’ve felt the bitterness and pain / Всё про предательство и ложь.
My soul keeps changing like the weather — / В душе моей — и свет, и тучи,
The only constant is the rain. / И неустанно хлещет дождь,
I know your black and white intentions / В твоей нет места серой тени —
And there’s no room for shades of gray. / Лишь яркость дня с ночною мглой.
… / …
Можно заметить, что переводчиком было принято решение заменить предметное указание образным рядом – в данном случае досл. «чёрные и белые мысли» заменено на «яркость дня с ночною мглой», в результате чего перевод получился образно богаче.
Виды перевода песен. Анализируя работы, имеющиеся в различных источниках, можно выделить несколько видов перевода песенного текста:
1. Дословный, или «информативный» перевод характеризуется отсутствием рифмы, и размер в нём не соблюдается. Основная цель – передать смысл произведения. Несмотря на относительную простоту в сравнении с собственно песенным переводом, излишняя дословность препятствует пониманию и запоминанию смысла произведения.
2. Интерпретация заключается в соблюдении только оригинальной мелодики, ритма, размера, расстановки ударений. Оригинальный текст при этом не переводится, а вместо него пишется новый, иногда лишь отдалённо напоминающий оригинал. Пример – многочисленные песни популярных исполнителей, выходящие на русском и английском языках (Д. Билан — “Never let you go”, Д. Поллыева – перевод и совместное с А. Буйновым исполнение песни А. Челентано “Confessa” и др.).
3. Собственно песенный перевод, соблюдая мелодику музыкального произведения, максимально точно передаёт его смысл. Ввиду чрезвычайной сложности данной работы допустимы незначительные отступления от исходного текста, дополнения, сокращения, генерализация и др.
Основная цель – создание перевода, максимально точно согласующегося с музыкальным рядом, не уступающего оригиналу по стилю и богатству использованных языковых средств и производящему сходный эстетический эффект.